domingo, 10 de enero de 2010

Local_AD

Un paseo por el centro de Barcelona...
El objetivo de lo que viene a continuación es la exposición de la publicidad exterior que se encuentra en las calles de una ciudad, Barcelona.


El recorrido que se ha elegido consiste en una serie de calles de gran tránsito peatonal del centro de la capital catalana. Lugar siempre concurrido de gente, que es sin duda el primer objetivo de la publicidad urbana de muchos anunciantes. A continuación se indica con una línea verde el recorrido llevado a cabo:


Lo que se puede ver...
Opi situado en la calle Pelayo con el objetivo de promocionar la nueva película de Hugh Grant. Dicha publicidad está situada en un lugar estratégico, ya que está próximo a una entrada de metro y de Ferrocarriles de la Generalitat. Lugar, sin duda, con un gran flujo de gente.


Banderolas que rodean toda Plaza Catalunya con el objetivo de publicitar el Europeo de Atletismo. Dicha publicidad está bien contextualizada, dado que, gracias al viento las banderolas adquieren movimiento. Dicho movimiento puede hacer recordar al atleta corriendo.


Reciclador de latas de bebida situado en Plaza Catalunya. Publicidad muy bien contextualizada porque Estrella Damm se asegura llegar al target bebedor de refrescos en lata, igual que su cerveza Damm Lemon.


Publicidad situada en la parte trasera del autobús turístico de Barcelona, publicitando el centro comercial Diagonal Mar. Dicha publicidad será vista por una gran cantidad de gente dado que pasará por los lugares más emblemáticos de la ciudad Condal.


Lona situada en las Ramblas de Barcelona. Lugar siempre lleno de gente de todo tipo, a todas las horas del día. La lona de Nike está bien situada puesto que se puede ver tanto desde calle Pelayo como desde las Ramblas. Además, el invierno es una buena época para situar lonas en este lugar dado que los árboles no tienen hojas y permiten ver todo el anuncio.


Autobús de la línea que pasa por el centro de Barcelona. Es un claro ejemplo de la saturación publicitaria del centro de Barcelona, ya que en un solo lateral del bus se pueden observar dos anunciantes bien diferentes como son Ocaso y Gas Natural.


Cabina telefónica situada en las Ramblas de Barcelona, propiedad de Telefónica. Dicha empresa utiliza su cabina para realizar publicidad de su propia marca, ya que le será totalmente gratuita. La publicidad está bien situada ya que por esta calle transcurre un gran flujo de gente.


Columna publicitaria situada en las Ramblas de Barcelona. Dicha columna suele estar muy saturada de publicidad dado a que la publicidad aquí es gratuita y todo tipo de anunciantes la pueden utilizar.


Sin duda, esta es la publicidad más llamativa que podemos encontrar en nuestro recorrido. Gallina Blanca, con la escusa de Navidad, ha situado galets gigantes en los lugares más céntricos de la Ciudad Condal, como el que observamos, situado en Portal Del Ángel. Sin duda, es una publicidad muy efectiva porque es mucha la gente que se acerca curiosa para ver los galets gigantes.

sábado, 9 de enero de 2010

6-Vinculación publicitaria del Stijl

En el marco De Stijl…
El inicio de la publicidad no procederá de las incipientes agencias de publicidad, sino de los movimientos formalistas de los años 20 y 30. Der Stijl, la Bauhaus y el Constructivismo sentarán las bases de la elaboración de imágenes con fines comerciales y de comunicación de masas.

Obras como estas se pueden observar en Evidencias Visuales/Publicidad.
El Stijl establece, junto a la Bauhaus las bases del análisis icónico. En sus planteamientos, la actividad creativa no estará directamente vinculada a la habilidad artística y desarrollarán el concepto del profesional de la comunicación visual. La influencia de estos movimientos en la publicidad será esencial.


En la actualidad…
De Stijl, creado por Piet Mondrian es sin duda uno de los más populares diseñadores que ha ejercido influencia hoy en día en el arte comercial y la publicidad.

Así pues, en el diseño de Packagings observamos como en cada producto de la gama L’Oreal Studio las líneas de la composición, los cuadrados, y sus colores rojo, amarillo y azul, nos recuerdan a la filosofía propuesta por De Stijl.



También reconocidos diseñadores de moda, como Tommy Hilfiger, usan las líneas y los colores inspirados en Mondrian para dar forma a su Imagen Corporativa.


Ya tratamos el tema de la moda en anteriores entradas, peró aqui vemos como otro diseño de una conocida cadena de moda y arte de Estados Unidos, Urban Outfitters, lanzó una camiseta con un diseño inspirado en el Stilj "Floating Squares" en 2007:


Retomando la influencia del Stijl en el diseño de Imágenes Corporativas o Logotipos, el caso de Tommy Hilfiger no ha sido una excepción; otras marcas han sido mucho más explícitas y se han dejado llevar por los propios colores y líneas del movimiento liderado por Mondrian.
Un buen ejemplo es la marca de material para ciclismo Look:



Tampoco Google se libra de caer en la influencia estilística del De Stijl, dejando convertir su logo en un cuadro de Mondrian:



Otro ejemplo de Imagen Corporativa diseñada con influencias del movimiento es la realizada para la inmobiliaria SheaHomes:



El Restaurante-bar “De Stijl” inspirado en el movimiento también recuerda a las líneas utilizadas por Mondrian y sus seguidores:



Otro ejemplo de la influencia del De Stijl la encontramos en el maillot ciclista diseñado para el equipo La Vie Claire, en 1987.












Ya no con un fin claramente publicitario, el bus de la serie americana The Partridge Family emitida entre 1970 y 1974 muestra una clara influencia de los diseños de Mondrian:



Un ejemplo muy curioso de la admiración/fanatismo por el De Stijl se encuentra en el coche pintado como un auténtico cuadro de Mondrian del equipo Oreca, definido por los medios de comunicación como el “coche más estiloso de la parrilla en la edición de Le Mans de 2008”.


Este coche acabó protagonizando una grafica del mismísimo McDonald’s en Francia realizada para el circuito:

jueves, 7 de enero de 2010

5-Vinculación Social del Stijl

Para una sociedad y sus artistas que habían vivido la I Guerra Mundial, la revista De Stijl era una bocanada de aire innovador, que pretendía que los artistas y arquitectos estuvieran conectados estilística e ideológicamente y promover así el movimiento De Stijl.

Este movimiento fue una forma de pasar de la época de la guerra y crear un nuevo arte. Los fundadores de este nuevo estilo se preocupaban por la forma en que el diseño y arte interactuaban con la sociedad.

Algunas de las ideas relacionadas con la sociedad eran :
• “una insistencia en el papel social del arte, diseño y arquitectura",
• "una creencia en un equilibrio entre lo universal y colectivo y lo individual y concreto"
• "una fe utópica en las cualidades de transformación de la mecanización y las nuevas tecnologías"
• "una convicción de que arte y diseño tienen el poder de cambiar el futuro (y también la vida y estilos de vida de las personas)"

Hoy en día, con las nuevas tecnologías e Internet, una de las ventajas que encontramos es que tenemos un gran abanico de oportunidades para capturar momentos e investigar sobre las influencias de estilos y movimientos sobre la vida cotidiana.

La forma más rápida y efectiva de mostrar la gran influencia que ha tenido el movimiento De Stijl sobre la sociedad hasta el momento es mostrándooslo con imágenes.


Moda


El famoso vestido “Mondrian” de Yves Saint Laurent creado en 1965.



Bolso estilo Mondrian Kara Ross



Cartera para hombre de Smythson




Zapatos de Plataforma de Christian Louboutin





Nike y Vans también se unen al estilo De Stijl




O hasta las botas de escalada y esquí “De Stijl” de Raf Simons.




Vasos estilo Mondrian del MoMA




Música


Portada del Album De Stijl del grupo The White Stripes en el año 2000





Silverchair y su portada del album “Young Mother” que salió a la venta en 2007.


Arte


Tara Hutton y sus “De Stijl Dolls” una obra que consiste en 3 piezas.




Cartel creado por admirador del movimiento para promocionar una exhibición en el Museo de Toledo.


Fotografia




Otras formas de arte

El Stijl también está presente en otras expresiones artísticas, sobretodo en las más actuales como el arte grafitti o composiciones hechas mediante ordenadores.


Escultura


Bolas de chicle, madera y acrílico para esta pieza que fue realizada en la primavera del 2009


Grafitti


Puzzle



Composición


En el blog "The Josh Kramer Blog" podemos ver el proceso de construcción de uno de los cuadros de Piet Mondrian con piezas de Lego. El resultado es, si más no, curioso.



Y también podemos ver algun que otro montaje de video con el De Stjl como protagonista:

lunes, 4 de enero de 2010

4.4-Evidencias visuales del Stijl (IV)

Arquitectura.
A continuación se describirá resumidamente un fragmento de Theo Van Doesburg recogido en la revista De Stijl publicada en 1926 en donde se define perfectamente el estilo aplicado en la arquitectura.

- Eliminación de todo concepto de forma. Sencillez. La arquitectura debe ser planteada de nuevo por completo.

- La nueva arquitectura es elemental, es decir, que se desarrolla a partir de los elementos de construcción en el sentido más amplio. Estos elementos - como la función, la masa, superficie, tiempo, espacio, luz, color, material, etc - son plásticos.

- La nueva arquitectura es funcional, es decir, se desarrolla a partir de la determinación exacta de las exigencias prácticas.

- La nueva arquitectura no tiene forma exactamente definida, es decir, que no está sujeto a cualquier tipo fijo formal estética. No tiene ningún molde.

El espacio funcional está estrictamente dividido en superficies rectangulares que no tienen personalidad propia. Aunque cada uno de ellos se fija sobre la base de los demás formando así un sistema coordinado con puntos de unión. De ello se desprende que las superficies tienen una conexión directa entre ellas.

- La nueva arquitectura no posee factor pasivo único. Con el juego de los planos hace que existan aperturas, espacios libre en la fachada (ventanas). Con esto, la arquitectura juega un papel activo en oposición a su única función de cierre (pared). La nueva arquitectura ha abierto las paredes acabando así con la separación entre el interior y exterior. Las paredes de apoyo se limitan a proporcionar puntos de apoyo. El resultado es un nuevo campo abierto en el que el exterior y el interior ya no están tan separados uno del otro.

- La nueva arquitectura es abierta. Toda la estructura se compone de un espacio que se divide de acuerdo con las diversas exigencias funcionales. Esta división se realiza por medio de la división de las superficies (en el interior) o de protección de superficies (en el exterior). El primero, separa los diferentes espacios funcionales. Esta separación puede ser móvil, es decir, la división de las superficies podrá ser sustituido mediante superficies móviles o grupos (el mismo método puede ser empleado para las puertas).

- La simetría y la repetición.

- Colores característicos del estilo.

- La arquitectura como una síntesis de neoplasticismo.


Un ejemplo claro de cómo el De Stijl se aplicó a la arquitectura es la Casa Shröeder en Utrecht (Holanda), diseñada en 1924 por Gerrit Thomas Rietveld: Tradujo los principios de composición de lineas, colores y elementos 3D, transformándolos en una estructura de planos interseccionados con puntos de jutura exagerados. Además, el contraste de colores juega un papel importante en toda su obra.


En la Casa Shröeder se aplica el estilo tanto en la arquitectura exterior como en la decoración y el mobiliario de la misma.